قصة
من المهم أن نوضح عنوان هذا المعرض. والسبب هو أنه قد يبدو إما فضفاضًا أو مألوفًا للغاية. حملت العديد من المشاريع عنوانًا مشابهًا في الماضي. في هذا المعرض، سوف نكتشف أن هدف مشروعنا بعيد كل البعد عن الرغبة في إظهار أي تشابهات. كما أنه مستحيل، بالنظر إلى حقيقة أن هذه المشروعات مختلفة تمامًا عن بعضها البعض. ومع ذلك ، نود أن نمهد الأرض لهذا المعرض، وتحديد إطار استخدامه وأهميته، خاصة لأن الاحتمالات كبيرة عندما يفكر المرء فيها من منظور دار بلارج. على سبيل المثال، نحن لا نطور تفكيرًا في أشكال الحميمية الأولية. هذا الأخير لا يزال من اختصاص علم الأركيولوجيا.
ومع ذلك، فإننا نشارك المصور والمؤرخ أنطوان كاردي Antoine Cardi رغبته في تسجيل الواقع من وجهات نظر ذاتية. في عام 2007 ، استخدم كاردي التصوير الفوتوغرافي لاستكشاف تأثيرات الوقت على الوجود الفردي. استكشف هذا الفنان جوانب مختلفة من الحياة من خلال تصوير أغراض الحياة اليومية التي يتناولها كشهود صامتين على وجودنا.1 بطريقة مماثلة، يمكن فهم هذا المعرض على أنه مجموعة من وجهات النظر الشخصية حول الحقائق المادية أو غير المادية التي غالباً ما تكون مهددة بالاختفاء. وبهذا المعنى، يمكن فهم مشروع "نبش في ثنايا الحميمية" على أنه دعوة للحفاظ على الذاكرة الفردية والجماعية. والسبب هو أنه يعرض سلسلة من التنقيبات التي أجريت حول ثلاثة مواضيع هي: الماضي والحاضر والشخصية. تتماهى هذه الحقول الثلاثة مع توجهات ثلاثة فنانين: ليلى حيدا وحسن حجاج ونورالدين التلسغاني. يبرز كل منهم رؤية الأمهات الموهوبات. تتألف هذه المجموعة من نظيرة منتكي، نزهة قدو، فاطمة النعاوي ، جميلة الصمدي ، زهرة الخيراوي ، خديجة قرباح، رشيدة الإدريسي لهبالي، رشيدة الكندوف، أمينة بويبرين، لطيفة غزداوي، أمينة الشناق، اللواتي ينتمين إلى ورشة « الأمهات الموهوبات » التي تأسست في عام 2008 بمبادرة من مها المادي، مديرة مؤسسة دار بلارج والتي تضم إلى حد الآن أكثر من 170 امرأة. بعد وفاة سوزانا بيدرمان Susanna Biedermann — الأم الروحية للمكان — ظهر مشروع ورشة الأمهات الموهوبات لمحاربة الأفكار المسبقة التي تحدد دور النساء في الأمهات و الزوجات. استلهِمت المبادرة أيضًا من مشروع فاطمة المرنيسي 2"Caravanes Civiques"، وهي شبكة من الفنانين والمثقفين والناشطين المغاربة الذين يناضلون من أجل تعليم النساء المغربيات. حسب مجموعة "الأمهات الموهوبات"، تشكل "الأم" مركزًا هامًا لتناقل القيم بصفتها حامية للذاكرة الجماعية، فإنها تسد الفجوة بين الأجيال وتربط الأسرة "الاجتماعية" ببعضها. على مدار السنوات العشر الماضية ، تطورت أعمال الأمهات الموهوبات في دار بلارج من خلال أوراش العمل الإبداعية، والمشاريع التعاونية مع الفنانين، وكذلك من خلال المسرح والأغاني الصوفية والشعر والحرف اليدوية. بالنسبة إلى هؤلاء النساء وإلى الفئات الاجتماعية التي تمثلها، تعد دار بلارج مكانًا لإعادة ابتكار الطريقة التي يرون بها الهوية ومختبرًا لترميم الروابط الاجتماعية.
الفكرة التي يقوم عليها مشروع "نبش في ثنايا الحميمية" تنقلنا إلى الإطار الفكري الذي يحدد تدخلات دار بلارج. تنبثق رؤية هذه المؤسسة في التعليم من الإرادة لإقامة حوارات بين الفنانين والفئات الاجتماعية الواقعة خارج المجال الفني. تعتمد هذه الرؤية على الاقتناع بأن الوصول الديمقراطي للثقافة هو شرط أساسي لحرية اختيار المواطنين. وهذا يذكرنا بالديمقراطية الثقافية، وهي نموذج يعود إلى ما بعد الحرب العالمية الثانية. الديمقراطية الثقافية هي نموذج للإدارة الثقافية يتم فيه إنشاء البرامج الفنية من قبل الأفراد والجماعات المحلية وليس بواسطة مؤسسات القوة المركزية. يعكس معرض "نبش في ثنايا الحميمية" هذه العلاقة بالثقافة على وجه التحديد لأنها تشجع الممارسات التعاونية. حدثت إجراءات مماثلة سابقًا في دار بلارج، مثل "ورش العمل الجماعية" التي صممتها القيّمتين: فرانشيسكا ماسويرو وريم مجدي في عام 2019. أوراش العمل الجماعية عبارة عن برامج إبداعية تقودها مجموعات من الفنانين والناشطين والطلاب والشباب وغيرهم من سكان المدينة العتيقة في مراكش، يعالجون فيها مواضيع مثل التاريخ والحميمية والهوامش.3 تعتبر ورش العمل هذه بمثابة "مدرسة بديلة" وهي مساحات لنقل المعرفة لأنها تدمج الفن المعاصر مع الطرق التقليدية للتعلم في مواضيع مثل المدينة والثقافة المعاصرة والتفاوتات الاجتماعية. يتيح هذا الإطار للمؤسسة أن تبني رؤيتها للتعاون على الاستماع والتضامن والتنوع. باختصار، يضع نهج دار بلارج في المشاركة أساسًا لإدارة المشترك.4 من بين الأساليب المستخدمة، تقدم ورش العمل الجماعية هذه مناهج نظرية وعملية للقراءة والكتابة النقدية انطلاقا من النقاشات العامة، الفن، السينما والمعارض. يمثل الأخير أداة قوية في التحليل والتركيب وكذا مجاليته السياسية. "نبش في ثنايا الحميمية" هو المعرض الرئيسي الثاني في هذا الخط من المشاريع ، بعد "Marrakech, lieux evanescent: Une ville Phénix"
1. Fondation Dar Bellarj, Marrakech, Lieu Evanescent: Bilan 2018-2019.
2. Créées fin 1990, par Fatima Mernissi, les Caravanes civiques sont un réseau d'artistes, d'intellectuel le set d'activistes marocaines qui militaient pour l’accès à l'information pour toutes les couches de la société et pour un partage équitable des ressources intellectuelles et matérielles.
3. Fondation Dar Bellarj, Marrakech, Lieu Evanescent: Bilan 2018-2
ألبوم العائلة هو الموضوع الرئيسي لورشة العمل "شكون حنا؟" بقيادة ليلى حيدا. هنا، تقوم الأمهات الموهوبات بإعادة فحص أرشيفاتهن الشخصية من خلال تحقيقات بطيئة ودقيقة أجريت على كليشيهات ترجع إلى الطفولة. لم ينجو إلا عدد قليل جدا من هذه الصور مع مرور الوقت، لأنها إما تضررت بسبب الطقس أو في حوزة أخ أو أخت تعيش بعيدا.
خلال ورشات العمل، تتم مناقشة الصور وفقًا لصفاتها التعبيرية أو الجمالية. ومع ذلك، وضعت ورشة عمل لاستكشاف حدود الحياة الشخصية. تؤثر سلسلة من التغييرات على الطريقة التي ترتبط بها الأمهات الموهوبات بصورهن الشخصية أثناء انتقالهن من مساحة الأسرة إلى مساحة الورشة، ثم إلى مساحة المعرض.
تتناول السلسلة الأولى من التغييرات قدسية الصور. بدأت المجموعة بفصل الصور عن ألبومات الصور الفوتوغرافية. ثم قمن بإنتاج عمليات مسح وتكبير، ساعدت المشاركات على المساهمة بحرية في صورهن من خلال الكلام أو النص المكتوب. عملية النسخ هذه تؤثر على كل من مادية الصورة الفوتوغرافية واقترانها بألبوم الصور. بهذه الطريقة، سيحافظ ألبوم الصور الفوتوغرافية على تكاملية الصور الأصلية. بينما يتم استخدام التكرارات مثل العديد من مواد سرد القصص. في الحقيقة، فإن الشيء الذي يجب الحفاظ عليه في تلك الصور تذكرنا بما سماه الفيلسوف الفرنسي رولان بارط "البكتوم". استخدم بارط هذا المصطلح لوصف التأثير العاطفي للصورة على المشاهد. ووفقا له، فإن "بكتوم" الصورة يشبه الحدث الذي يمسنا بعمق. وبالتالي فإن هذه الإيماءات الأولى سوف تستكشف، دون التأثير على الروابط العاطفية بالصور.5
المجموعة الثانية من التغييرات تتناول الحجب. في بعض الحالات، يقوم "بكتوم" الصورة بشكل طبيعي باختيارها كمواد عاملة، بينما يكون موضوعها قابلاً للعرض جزئيًا فقط في مثل هذه الحالات، تسمح التكرارات بمفاوضات جديدة حول حدود الحياة الشخصية. تعمل هنا كشاشات تمثيل العلاقة بالفضاء العام للمعرض. هذه الشاشات تمثل الأماكن التي يمكن أن تحمل نسخ الصور بها، نيابة عنهن. وهذا ما يفسر، على سبيل المثال، قناع الحبر المرسوم على بعض الصور - وهو عمل متناقض يجمع بين العنف والحماية. أكثر من مجرد تمزق، يبدو هذا الحدث بمثابة امتداد لحدود العلاقة الحميمة، التي يمكن رسمها الآن في خطوط متقطعة حيث كانت تظهر جامدة وممتلئة ولا يمكن اختراقها.
تكمن السلسلة الثالثة من التغييرات في التنظيم المكاني للمعرض. يشبه العرض التقديمي التسلسل الزمني للصور مرتبة حسب العقد، والتي تتقاطع فيها القصص المرئية مع التاريخ الوطني، دون تحديد المشاركين بالضرورة. في بعض الأحيان، تصف التعليقات المكتوبة بخط اليد الأحداث الموضحة في الصور، باللغة العربية أو الفرنسية. تبدو السينوغرافيا وكأنها تبحر في سلسلة من السير الذاتية الدقيقة أو حتى نوع من روح العصر. يؤدي مشروع "شكون حنا؟" إلى إمكانيات تتجاوز إطار حياة الأمهات الموهوبات.
أخيرًا، تستخدم ليلى حيدا مجموعة مختارة من المنشورات باعتبارها علامة بارزة في الحديث عن وضع المرأة المغربية، من خلال النصوص التي نشرتها زكية داود وفاطمة مرنيسي ، في مجلة "Lamalif". يمكن لمثل هذا الاختيار أن يتذكر شعار "The Private is Political" المستخدم كعبارة حشد للحركة الطلابية والنسوية في الستينيات.6 وفسرت هذه الحركة فصل المجالين العام والخاص على أنه تمهيد لاستبعاد النساء من صنع القرار السياسي، فضلاً عن كونه سبيلًا لحصرهن في ما يسمى بالفضاء المنزلي. ومع ذلك، فمن المعروف أن القضايا المتعلقة بالزواج وتقسيم الأدوار بين الجنسين هي في الواقع قضايا سياسية، بقدر ما تتعلق بتوزيع السلطة. خلال العقد نفسه، برزت مجلة "Lamalif" كمجال للتفكير والنقاش حول القضايا القائمة على أيديولوجية سياسية يسارية. تم إنشاء ونشر "Lamalif" بواسطة زكية داود ومجموعة من المفكرين والصحفيين المغاربة المستقلين. كانت صفحات المجلة بمثابة منصة للأصوات النسوية، الناشطة والنقدية للوصول إلى جمهور أوسع.7
أخذ القصص الفردية كنقطة انطلاق، يبرهن هذا المشروع أنهن جميعًا يرتبطون بالتاريخ الاجتماعي. كل هذه الحياة "تشكل" المجتمع. تفردهم يمنع أي شكل من أشكال المحاصرة. نساء دار بلارج لسن جزءًا من فئة مميزة تحمل اسم "ربات البيوت". تمثل هؤلاء النساء نساء المجتمع بشكل عام، حيث يقمن بأكثر من دور اجتماعي واحد. تعرضت القضايا التي تؤثر عليهن بالفعل للنقد في الصحف حتى قبل أن يصبحوا نساء. من خلال ربط السيرة الزمنية والتاريخية، تعد "شكون حنا؟" محاولة لتفكيك الرؤية الاختزالية (التي يجب مساءلتها!) لـ "المرأة التقليدية في المدينة القديمة". يعبر هذا الفصل من "نبش في ثنايا الحميمية" عن إرادة لتسليط الضوء على ثراء حياة هؤلاء النساء اللواتي غالباً ما يتم تناولها بمصطلحات مبهمة.
"أنا" تعرض 11 صورة للأمهات الموهوبات. يصف كل منها السمات الشخصية والتعلق القوي بمواضيع مثل: الذاكرة، الأسرة، الحياة الخاصة، والشباب. مشروع "Ana" لتبادل الخبرات الحقيقية ونقل المعرفة.
كمدرس ، ينظم نــورالديــن التلسغاني عدة جلسات عمل. طوال الجلسات، تمت كتابة قصص هذه الصور الذاتية وإعادة كتابتها كما في السينما. كما حضرت الأمهات الموهوبات جلسات ملهمة، وأخذن أمثلة من سلسلة من الأفلام في لقطة. ذكّرهم نــورالديــن أن المخرجين لا يستطيعون العمل دون تعاون طاقم الفيلم أو المحررين أو مهندسي الصوت.
على الرغم من أن استعارة التعاون في السينما أثبتت فعاليتها ، إلا أنه لا يزال من الصعب تلخيص الحياة في صورة واحدة. كل حياة فردية هي بحكم التعريف مجموعة من اللحظات المهمة. بالإضافة إلى ذلك ، تتمثل إحدى التقنيات في تقديم الصور في سلسلة من الصور المتعددة. إذا كان عمل المصور - وعمل المبدع بالمعنى الواسع - هو صنيعة، فعليه إدارة حدوده الإبداعية. من بين الخيارات التي واجهتها الأمهات الموهوبات، على سبيل المثال، اختيار اللون المناسب، والزخرفة المثالية، وزاوية الرؤية، إلخ. من الصعب الهروب من المعالجة التقنية للكاميرات، لكن المحادثات في ورش العمل تعطي الكثير من الوقت للأسئلة الجمالية. المشاركات ملأى بالأفكار، وأحيانا يتطلب تطوير ما يصل إلى خمسة "سيناريوهات" محتملة. في النهاية، سيتم تحديد الشكل النهائي فقط، مع احترام معايير الجدوى الصارمة. حتى ذلك الحين، يقومن بجمع وتفكيك وتكوين وإعادة تثبيت. يتحول دار بلارج إلى استوديو للتصوير حيث تظهر الأجهزة المؤقتة وتختفي. ثم، من وقت لآخر، تتوقف الأمهات وتغني معًا في وسط الديكور والسلالم والكاميرات وأجهزة العرض.
أخيرًا ، فإن تجربة ما يسمى بتقنية 8 "cyanotypes" قد حولت علاقتهم بالتصوير على المستوى الجسدي والعاطفي في الواقع، لم يفشل هذا التمرين في إحياء ذكرياتهن، خاصة بسبب الدور الذي لعبه الزمن. يلعب الأخير دورًا كبيرًا في تحقيق هذه الأنواع من الصور. عندما كنّ أصغر سناً، كانت الصور في ألبومات الصور الخاصة بهم تتطلب أوقات انتظار مماثلة قبل الكشف عنها: فكر في الوقت الذي استغرقته لزيارة الاستوديو، ووقت الانتظار لتطوير الصورة، أو حتى في زمن استهلاك الصور على مر السنين. يبقى الوقت أحد الاختلافات الرئيسية بين التصوير الفضي والتصوير الرقمي. بالإضافة إلى ذلك، أعادت ديناميات المجموعة تشكيل العلاقات الشخصية بالكامل داخل المجموعة. على سبيل المثال ، اكتشفوا جوانب مجهولة تمامًا لحياة أخواتهن؛ أو لفت انتباه زملائهن إلى جدوى مشاريعهن الجمالية. أخيرًا، لعب كل منهن مساعدة للأخرى والعكس صحيح. هذا هو السبب في أن مشاريع الصور الشخصية الخاصة بهن تعتبر تجربة حقيقية لنقل المعرفة.
يعد التوصيل فكرة أساسية في العمل الفني لدى نورالدين التلسغاني. هو نفسه أحد أبناء دار بلارج وقد تررد على المكان حتى قبل أن تقوم سوزان بيدرمان بترميمه. يعتقد التلسغاني أن المشاركة هي أحد المعايير لتحديد الأعمال الفنية. بالنسبة له، يجب التمييز بين النظرية والتطبيق. الأولى مجردة ومتاحة للجميع، في حين يتم تجديد الثانية باستمرار على مدار التجارب: في الواقع، والخبرات العملية توضح القواعد المجردة. المشاركة هي مقياسها الحقيقي. العملية برمتها تحويلية للمشاركين لأنها تضمن الجدة والاكتشاف. يتم تقديم "Ana" على أنها دعوة إلى عامة الناس، حتى يتمكنوا من اكتشاف ما يمكن تحقيقه بالتعاون. إنها لحظة تحتفل بالأمهات الموهوبات، لأنهن أضفن للتو مواهب جديدة إلى خبراتهن: التصوير الفوتوغرافي. بتعبير أدق: "صانعات الصور الفوتوغرافية". أليس الإبداع الفني وسيلة للفنانين للتعرف على العالم بشكل أفضل؟ الإبداع هو الطريقة التي يصل بها الفنانون إلى معرفة كاملة بالعالم. إنها مشاركة في الدافع الحيوي الذي ينعش العالم بأسره9. يمكن للجمهور تلقي هذه الصور وتوسيع تجربة المشاركة.
تنشأ الأسئلة من الحوار الدائر بين حسن حجاج والأمهات الموهوبات: كيف يمكن إخراج الأمهات الموهوبات من تلك الخلفية الرمزية التي تتحكم في النظرة التي تحاصرهن؟ الإجابات على هذا السؤال لا حد لها، ولكن تجدد باستمرار طوال ورشة العمل. وَضع الأمهات الموهوبات في المقدمة يعني الانسحاب من هذه الخطة بسبب موقع الفنان. لم تكن الفكرة أبدًا تقديم ليلى حيدا أو نورالدين التلسغاني أو حسن حجاج. بل كانت الفكرة هي إظهار نساء مراكش - وخاصة نساء المدينة - لأنهن دائمًا ما يتم الاستهانة بهن في عالم الثقافة. هناك العديد من التحيزات: النساء البلديات والمحجبات، والنساء اللائي يلعبن الدربوكة، الخياطات، ربات البيوت، الخ. يبدو أن هذه التحيزات يعززها انحراف آخر: المدينة القديمة تميل دائمًا إلى الماضي وتظل كما هي لعدة قرون.
يتحدى هذا المعرض هذه الأفكار المسبقة ويعرض رؤى إحدى عشر امرأة مغربية معاصرة وزمنهن. هذا يشير إلى أنه في مكان ما عند تقاطع أدوار الأم أو الأخت أو المرأة، هناك مشكلة غير معروفة القيمة. ما هي وجهة نظر الأمهات الموهوبات؟ ما هي عيونهن؟ أين يعيشن؟ اين يذهبن؟ هذه السلسلة الثانية من الأسئلة تطرح مشكلة المنهجية. في الحقيقة، أراد حسن حجاج إبراز واحدة من أكثر مجموعات النساء شعبية في مراكش من خلال إبراز وجهات نظرهم الشخصية حول العالم، والعمل، والمنزل، والأسرة، والجوار، إلخ. تعتمد ورشة العمل على فكرة أن كونك مصورًا لم يكن مطلقًا شرطًا أساسيًا للتصوير الفوتوغرافي. كما أظهر تاريخ التصوير، فإن عين الهواة تعكس دائمًا الأصالة. ومع ذلك، لا يتعلق الأمر بالعمل في إحدى الصحف.10 على العكس من ذلك، كان على التمرين تقديم الصورة كأداة للتأمل الذاتي الواعي واستخدامها في الأماكن العادية كطريقة واحدة لإظهار الطابع المعاصر لهؤلاء النساء.
استفادت ورشة العمل أيضًا من التقنيات الجديدة من خلال الاعتماد على الوظيفة المزدوجة للهواتف المحمولة. هذه الأخيرة لها وظيفة مزدوجة: فهي كائنات نفعية وحميمة. بهذه الطريقة، يمكن للمشاركات أرشفة حياتهن اليومية دون إضاعة الوقت في إعادة تعلم أداة جديدة. بالإضافة إلى ذلك، يمكن فهم تاريخ التصوير على أنه تاريخ الكاميرات. ليس هناك شك في أنه خلال نصف قرن سيُرى الهاتف المحمول بنفس المنظور التاريخي الذي نراه اليوم "بولارويد" على سبيل المثال. نظرًا لأن كل عضوة في المجموعة لديها هاتف، يصبح من السهل توجيههن إلى مشاهد من حياتهن اليومية، على الأقل في حدود ما يمكن رؤيته.
لذلك يمكن صياغة السؤال الأخير على النحو التالي: كيف يمكننا إنشاء إطار للأمهات الموهوبات لدعوتنا إلى عالمهن؟ إذا كان البحث عن الصور يدفعهن إلى المغامرة في مناطق غير معروفة من حياتهن، فإن بحثهن عن أشياء غير مهمة على ما يبدو يسلط الضوء على شخصياتهن وأذواقهن وخاصة تصورهن للألفة الحميمية. اختيار الحد الأدنى من العرض التقديمي على الهاتف المحمول يشبه هذه العلاقة الوثيقة. القرب ضروري في النهاية للحديث عن العلاقة الحميمية لأنه يشير إلى فكرة الاستمرارية. يمكن قياس الحميمية بما هو نسبيا قريب وماهو نسبيا بعيد، أو سلسلة متصلة من الأحداث التي تتطور بدون انقطاع.
